來自北方的凝視--郭雪湖的南方世界202010－陳大凱很愛玩

「我的繪畫求精，不求多。」--郭雪湖

「來自北方的凝視─郭雪湖與他的南國世界」展覽，由郭雪湖基金會協助，展出郭雪湖橫跨在臺灣時期，以及海外時期的精彩鉅作，包括了1927年首次獲得臺展入選的《松壑飛泉》、《圓山附近》（色稿）、1932年的《薰苑》，以及諸多鮮少曝光的花卉與旅遊寫生之作，此外，郭雪湖夫人林阿琴女士也有七件作品參展。

1908年生於台北大稻埕的郭雪湖，2012年過世，他曾考入當時名校台北州立工業學校土木科，但因志趣不合，毅然退學，追隨所愛的藝術，1927年與陳進、林玉山共同入選「第一屆台灣美術展覽會」，美稱「台展三少年」。

但郭雪湖與陳進、林玉山不同之處，是其一生從未進過美術學校，他當時由於母親帶引，拜入當時有名的畫家蔡雪溪門下，在「雪溪畫館」學習國畫，師兄雪涯（任瑞堯）與他志趣相合，常一起出門寫生，到圖書館讀書，由雪涯帶著通讀古代畫論，因此更能了解作品的構圖分析、比例配比與作畫意境，彌補了他未在美術學校學習繪畫理論的空白。

這一次看到熟悉的作品«圓山附近»的色稿，郭雪湖在第二屆台展，就是以此作品參賽，為了這幅畫，郭雪湖到台北圓山附近寫生多達數十次，當中的雲彩、白鷺鷥、人物等，經過多次試畫，最後才定稿，展出底稿中，可以看到郭雪湖竭盡心力的程度，在裡面除了繪有大家熟悉的農作物，也有台灣原生種，如：苦楝，在一個大範圍的地景中，巧妙安排各式植物在其中，顯見歸納統整能力優異而且主色綠色的層次極多，足見功力之深厚，郭雪湖密實有致的畫法開創台灣新的畫風，並帶動流行，還因此誕生「雪湖派」，連郭雪湖的國畫老師蔡雪溪也來詢問作畫細節。

當時亦師亦友的鄉原古統告訴郭雪湖，若想成為專職畫家，務必心無旁騖（不從事副業），專心一志，且要修心養性，因此郭雪湖一生獻身藝術，連師大系主任教職都加以辭退，松林桂月（1876～1963年）則是郭雪湖另一位重要的啟蒙者，他認為，台灣人應該要發展在地色調，有自己的文化審美觀。換句話說，就是畫台灣人自己的畫。因此郭雪湖融合中國傳統水墨與東洋畫的理念，自創重彩、淡墨勾勒的技法，並多方觀摩西方繪畫的表現形式，將膠彩畫推到更高的境界。

1950年代，因正統國畫論爭，膠彩畫一度受到排擠，但郭雪湖仍堅持以膠彩畫為創作的主要媒材，擇善固執，郭雪湖壯年時期走赴台南府城，曾經短暫停留菲律賓、印度、日本、中國等，直到晚年定居美國，郭雪湖最掛念的仍是大稻埕的黃金歲月。

這次展覽展出近70件作品，橫跨了郭雪湖從台灣時期到海外時期的創作，可以看出他對於描繪台灣人文、自然景色的細膩，以及從多件台展入選作品中，展現出對於畫面「精緻度」的追求，這次受到好評的「郭雪湖望鄉三態VR裝置」，是由郭雪湖基金會與新媒體藝術家黃心健老師，以及Oready瑞意創科張文杰導演合作，利用「時間」、「空間」以及「體驗」三要素，以《南街殷賑》為虛擬場景，打造一個穿越時空跨越世紀的交會，郭雪湖望鄉AR 擴增實境的app讓觀者無論在何處都能將郭雪湖內的角色帶到現實場景中，也是很棒的設計。