如影隨形2020薛保瑕個展202011－陳大凱很愛玩

摯愛藝術並用一生去追尋—薛保瑕

薛保瑕教授近年來朝大尺幅挑戰的作品，在現場看更是精采，將色彩、造形、構成、動勢、肌理的結構渾然合流，於冷熱抽象對話間穿梭，超大作品展現出意志力和體力，身為亞洲女性抽象繪畫前鋒藝術家，是一個典範。

學院出身，集藝術家、學者、教育家於一身的薛保瑕，1956年生於臺中，師大美術系畢業，在美國紐約大學教育學院取得藝術博士，擔任過台中國美館館長，國藝會執行長，國立臺南藝術大學視覺藝術學院院長，現在是南藝大榮譽教授，就讀博士班期間，決定以抽象語彙做為藝術創作的表現形式，不斷探索與實驗抽象藝術的各種可能性，作品多次於臺灣、中國、美國、法國、義大利、韓國，和日本等地展出。

創作超大作品對於與大病交過手腦部開過刀的薛保瑕教授，可以說是更為艱難，2006年由台藝大借調國美館，擔任館長，主導國美館邁向現代美術的轉型，成功舉辦多項優質雙年展，2009年身體不適，查出腦膜瘤，生死關頭，薛教授懇請醫生讓她活下去，因為還有藝術作品未完成!

康復之後，創作力更豐沛絢爛，因受到欣赏的藏家鼓勵，而嘗试畫更大规格的作品，在台中近郊的一處寬敞農租房是她的新畫室，薛教授說，她總在作畫時，不斷前後走動觀看，構思每一個細節，在大工作室裡，還可以爬上爬下，看得更寬更廣，楊世芝老師近年的大尺幅創作，也是總要不斷來回走動觀看佈局，自稱總是腰酸背痛，薛教授說她不會，大家私下開玩笑說，因為薛教授當年是台師大籃球隊的主力，有練過有差，所以藝術家的體力要自小培養。

近日發表的《如影隨行》全新畫作， 900號巨畫就是展覽主名《如影隨行》，薛教授先以九條不同色帶的冷抽象語彙作為畫面的構成基調，高明度高彩度產生正向感，在疫情中帶出正能量，感性揮灑的彩色壓克力顏料則是熱抽象，線條奔放，色彩斑斕，以線條展現空間，以空間自身存在於畫面的結構中，透過繪畫，讓人看見和體驗到空間本身的存在，而畫面中感受到強烈的爆發性，讓人在凝視當下，彷彿聽到很大的聲響。

展覽作品主要以冷熱兩種抽象符號表現混合性的現實，不論冷抽象的凝練深邃，或熱抽象的奔騰激昂，都不自覺引領觀眾前後左後來回觀看，在平面裡面創造出不同的時空景深，表現出如四季更迭或大自然的3D視覺意象，幾件大尺幅作品，在耿畫廊挑高空間襯托下，彷彿得到一個舒暢呼吸的空間，而作品的细部即使被特寫、拉大，竟然都能達到一種密不透風的完成度，將抽象繪畫帶往另一個高度。